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| 「アルトゥーロ・トスカニーニ（１８６７〜１９５７）」 イタリアのパルマ生まれ、フルトヴェングラーと並ぶ大指揮者トスカニーニ。 チャイコフスキーは、「悲愴」とマンフレッドの二つの交響曲、他に「ロメオとジュリエット」とピアノ協奏曲第１番に限定されていました。「悲愴」も指揮者活動の初期の頃は、ほとんど取り上げなかったそうです。 録音は以下の５種の録音が発売されたことがあります。 ・ １９３８年 １０月２９日 ・ １９４１年 ４月１９日 ・ １９４２年 ２月１８日 フィラデルフィア管弦楽団 ・ １９４７年 １１月２４日 ・ １９５４年 ３月２１日 オケは、１９４２年録音以外は、ＮＢＣ交響楽団。 今回は１９４２年フィラデルフィア管弦楽団、１９４７年ＮＢＣ交響楽団の ２種のスタジオ録音を聴いてみました。 ・フィラデルフィア管弦楽団 （１９４２年４月１８日 フィラデルフィア アカデミー・オブ・ミュージック） トスカニーニは、１９４１年秋フィラデルフィア管に客演しました。 前年フィラデルフィア管を世界一流の楽団に育て上げたストコフスキーが常任指揮者を 辞任、そしてＮＢＣ交響楽団の常任指揮者にストコフスキーも就任するといった状況が生まれました。どうもこの時トスカニーニはＮＢＣ響を辞任する意向があり、トスカニーニの後任としてストコフスキーにお声がかかったとも言われています。結局ストコフスキーを嫌っていたトスカニーニは辞任せず、ストコフスキーは創設まもないニューヨークシティ響の音楽監督に無報酬でいくはめに…、 そのような複雑な事情の下、トスカニーニはフィラデルフィア管の演奏会に登場、結局演奏あまりの素晴らしさに、ＲＣＡが急遽録音を行うことになりましたが、原盤のメッキの過程がうまくゆかなかったという理由で発売は見送られました。 結局日の目を見たのはＬＰ時代に入からで、今回ＣＤで聴きましたが、 とても失敗とはいえない当時の水準としては立派な音質です。 演奏は、早いテンポで整然と仕上げた極めて明晰な名演。オケの明るい音色もあり、華やかな印象です。第１楽章第２主題もあっさり仕上げていました。興味深かったのは、第１楽章展開部直前のｐｐｐｐｐｐ。多くの指揮者がバスクラリネットを用いる中、指定通りのファゴットを使用。（しかしソロはかなり不安定で、完全にコケています） その後展開部の１７０小節目の突然の急ブレーキ、第４楽章１１０小節目のモデラート・アッサイよりも続くアンダンテの方をはるかに早くするなど、随所にトスカニーニ独自のテンポの動きが見られました。インテンポで突き進む第３楽章は、低音部の動きが実に雄弁。第４楽章５０小節のポコアニマート部分で、次第に厚みを増し悲しみを増幅していく部分の描き方が見事だと思いました。 ・ ＮＢＣ交響楽団 （１９４７年１１月２４日 カーネギーホール スタジオ録音） 竹を割ったようなスパっと仕上げた、フイラデルフィア管との旧盤以上に整った演奏。 トスカニーニの棒に慣れている分、アンサンブルの精度はこちら方が上で、例の第１楽章展開部直前ファゴットのｐｐｐｐｐｐも、見事に決まっています。 ただ、第１楽章の第１主題が異様に早く、ホルンの強奏も無機的な響きなのが気になりました。 「クルミ割り人形」の音楽を連想させるしなやかさを見せた第２楽章のチャーミングな表現、豪快で輝かしさに満ちた第３楽章は、トスカニーニならではの凄味を見せた演奏でした。第４楽章はこの演奏の頂点とも言える出来で、力を抜いた無表情さを見せて始まる４０小節目のアンダンテは、曲が進むにつれて表情が次第に濃厚となり、壮大なクライマックスを築き上げていました。
（2003.02.12）
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